Digger Barnes—Tour 2007 - 2017, Tickets, Konzerte, Interviews

Klingt wie direkt aus dem Wilden Westen, aber kommt direkt vom Hafen, aus St. Pauli. Digger Barnes ist ein "solitary man", macht schon bei "My name is Digger" eine sehr gute Figur, doch was er dann mit dezenter Gitarren- und Orgelbegleitung aus SOCIAL DISTORTIONs "Reach for the sky" herauskitzelt, ist ganz, ganz groß: So hätte Cash klingen können, hätte er Ness gecovert. Gänsehauterregend gut. (9)

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Ox Fanzine #75 als PDF

DIGGER BARNES

Time Has Come

Eigentlich kennt man den Hamburger Digger Barnes mit seiner Südstaaten-Truckermütze als ständigen Begleiter von Chuck Ragan am Kontrabass. Nach zwei Singles und einem Demotape kommt nun mit „Time Has Come“ sein erstes Soloalbum auf den hart umkämpften Folk/Americana/Country-Markt.

Zum Glück begeht Barnes aber nicht den Fehler, in den Gefilden Ragans zu wildern, sondern steckt sich sein eigenes kleines Gebiet ab. Während der HOT WATER MUSIC-Frontmann eher den Soundtrack für den Goldsucher am rauschenden Bach liefert, passt Diggers Werk eher zu einem düsteren Roadmovie in den staubigen Wüsten von Texas, das an einer verlassenen, schmierigen Tankstelle endet.

Insgesamt eine abwechslungsreiche Scheibe, auch durch zwei Instrumentals bedingt, die gekonnt zwischen oben genannten Genres pendelt und dabei immer schön relaxt voranschreitet. Mit „Waiting for the snakes“ ist sogar ein kleiner Hit vertreten und das Artwork von Pencil Quincy ist sowieso hervorragend.

Der geneigte Hörer möge zugreifen.

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Ox Fanzine #86 als PDF

DIGGER BARNES

Every Story True

Staubige Landstraßen, verlassene Tankstellen, nächtliche Autofahrten, stetige Unruhe und das Verlangen zu Reisen: Das sind die vorherrschenden Themen von Digger Barnes aus Hamburg und er liefert auf seinem zweiten Album den perfekten Soundtrack dazu.

Immer schön zurückgelehnt, nie hektisch oder gar aggressiv agierend, fährt der ehemalige Kontrabassist von Chuck Ragan vor allem mit Gitarre, Banjo und Besenschlagzeug durch neun relaxte Americana-Songs, die ihre Stärke vor allem durch Reduziertheit und Abwesenheit von überfälligem Füllmaterial entwickeln.

Abgerundet wird die Veröffentlichung durch ein hervorragendes Coverartwork von Diggers Kollege Pencil Quincy, welches die Stimmung des Albums perfekt einfängt. Übrigens: Das Gesamtkunstwerk Digger Barnes ist bald wieder mit der „Diamond Road Show“, einer Art Highway-Revue mit live animierten Trickfilmen, auf deutschen Bühnen unterwegs.

Mein Tip der Ausgabe!

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Ox Fanzine #101 als PDF

DIGGER BARNES

Frame By Frame

Getingelt ist Digger Barnes weiß Gott genug. Als Bassist in den Bands von Chuck Ragan oder Austin Lucas hat er wohl mehrfach den Planeten in schrottigen Minibussen umrundet, er weiß ein Liedchen vom Leben „on the road“ zu singen.

Und genau das, was man sich so als Klischee des rastlosen Lebens auf der Piste vorstellt und in ungezählten mittelprächtigen Roadmovies vorgemacht bekommt, davon handeln die Songs des Diggers, der in den zehn Tracks seines dritten Studioalbums unterschiedliche Stimmungslagen von Americana, Folk, Blues und feuchte Jazzkeller-Atmosphäre beeindruckend einfangen kann.

Der Unterton der meisten Songs bleibt dabei stets melancholisch, seine Vorstellungen vom Leben sind klar definiert: „The winner and the loser are twins“, stellt er resigniert fest. Begleitet wird Barnes von einer hochkarätig besetzten Band der Talente, Johnny Latebloom am Bass und Drummer Knuckles McBain liefern ein solides Fundament.

Multi-Instrumentalist Mosquito Hopkins ist dabei für Barnes das, was Warren Ellis für Nick Cave ist, also ein Universalgenie, das stets den passenden Sound aus dem Hut zaubern kann, zudem kreativer Partner und Ideenlieferant.

Zusammen schaffen die vier dann ein zauberhaftes, wenn auch unscheinbares Album für die dunkleren Stunden des Tages.

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Ox Fanzine #117 als PDF

DIGGER BARNES

Near Exit 27

Der staubige Sound der Straße haftet den Werken des umtriebigen Digger Barnes an wie eine zweite Haut. Zehn Jahre schon schreibt er melancholische Geschichten voller Sehnsucht und Melancholie, gekleidet in minimalistische Folk-Song-Harmonien, sparsam arrangiert und leidenschaftlich vorgetragen.

Ein Bruder im Geiste des ähnlich veranlagten Wahl-Dänen J. Tex. Seine Zusammenarbeit mit dem Trickfilmkünstler Pencil Quincy schlägt eine Brücke von Cineastik zu Live-Performance, die „Diamond Road Show“ spricht die Gesamtheit der Sinne an.

„Near Exit 23 ist, wie auch die Vorgänger, beinahe durchweg akustisch instrumentiert. Akzente setzt dabei allerdings der Tastenmann Mosquito Hopkins, der mit Instrumenten aus dem Musik-Museum wie dem Mellotron (ein analoger Tonband-Synthie als Streicherersatz) oder dem Ondes Martenot, einem dem Theremin ähnlicher elektronischer Klangerzeuger, gruselige Klänge und hochverdichtete atmosphärische Soundeffekte herbeizaubert.

Mit „Near Exit 23 bleibt Barnes in der obersten Liga der Americana-Songwriter, er klingt stets so authentisch wie leidenschaftlich, und besitzt die Gabe, einen ungewöhnlichen Magnetismus zu entfalten.