Genre
Indie/Alternative, Punkrock/Hardcore, Rock
Shows
290 Shows in 74 Städten / 3 Ländern
Zeitraum
28.04.2007 - 14.12.2024
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13.12.2024 - DE-Erfurt, Museumskeller
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Annodunnemals - 1993 oder so - hab ich mir mal das Original der Scheibe auf CD im Zentralohrgan in Dresden gekauft. Mittlerweile ist der Laden nun schon zweimal umgezogen, und die Band schon lange nicht mehr existent. Huch ja, da kommen nostalgische Gefühle auf. Jedes Jahr zu Weihnachten gastierten die im Eastclub Bischofswerda, und ich glaube ich habe all ihre Auftritte da gesehen. "Das Schiff" ist so ziemlich ihre Klassiker-Scheibe (obwohl ich die "But" fast besser finde). Jedoch kann ich derlei Wiederveröffentlichungswahn nix abgewinnen, tut mir leid. Warum ewig alte Platten nochmal aufwärmen? Warum nicht sich komplett auf Neues beschränken? Damit die jungen Springer auch mal mitbekommen, was gut war? Denkt ihr, das interessiert die? Die haben ganz andere Idole, glaub ich. Nee du, ich weiß nicht - ich find sowas überflüssig. Aber Makarios (Frontmann von DIE ART) war immer ein netter, überaus korrekter Zeitgenosse, die Band eh auch ein absoluter Meilenstein (ost)deutscher Musikgeschichte. Sie zählten um die Wendezeit zum Haufen der "Anderen Bands" - einem Label, welches alle möglichen Gruppierungen zwischen FEELING B (deren Paul und Flake heute RAMMSTEINs Kern bilden) und sagen wir mal AG GEIGE (so ein Art-Rock-Krach) vereinte. All das Bands halt, die zu DDR-Zeiten eh nie hätten eine Platte machen können, weil sie zu kritisch waren oder einfach musikalisch für störend befunden wurden. DIE ART zählte dabei immer zur eher melodischen Fraktion, beeinflußt von THE CURE und JOY DIVISION, sag ich mal. Das kam an damals, und so waren sie landauf, landab unermüdlich live unterwegs, und das auch jedes Jahr mit einer neuen Platte. Vor drei oder vier Jahren lösten sie sich dann auf. Zum Schluss war die Luft raus, man wiederholte sich mit jedem Song selbst und wirkte auch live immer müder. Heutzutage sind sie wieder beisammen, firmieren aber mittlerweile unter dem Namen WISSMUT und wollen an die Zeit anknüpfen, in der just das hier besagte Album entstand. In dieser Phase arbeiteten sie vornehmlich mit deutschen , eigentlich sehr schönen, melancholischen Texten. Stücke wie "Das Schiff", "Sie sagte" oder "Heimatlied" blieben absolute Klassiker der Band. Und, na gut, so betrachtet müsste ich eventuell mein Urteil über diese Neuveröffentlichung nochmal neu überdenken. Hört sie euch selber mal an, so ihr sie noch nicht kennt, es kann nicht schaden, denn was die damals musikalisch hingezaubert haben, hat schon viel Liebe, Talent und technisches Geschick. (56:09) (07/10)
Der Sound von DIE ART – die in einer Zwischenphase auch als WISSMUT Großartiges in Sachen hymnischen Dark Waves geleistet haben (was sich auch darin äußerte, dass sie mit Genre Protagonisten wie SUBSTANCE OF DREAM und FLIEHENDE STÜRME auf Tour waren) – besteht in wesentlichen Teilen aus Post-Punk, gitarrenorientiertem New/Dark Wave und Gothic.
Einem Konzept, dem die Band von jeher (bereits 1986 in Leipzig gegründet) treu geblieben ist. Der Opener „Obsession is dark passion“ manifestiert ihre Affinität zu wavigen Rhythmusgitarren, die auf einen rudimentären Sprechgesang treffen.
Beide Elemente münden in einen Refrain mit Erinnerungswert. Auf „Swimming in dirty water“ dominieren die Punk-Einflüsse, bevor „The seventh unneeded abortet start“ das Tempo etwas zügelt und sich als kristalliner Wave Rock präsentiert.
Das 15-minütige psychodelisierende Epos „Pale“ wurde bereits 1991 eingespielt (war bisher aber unveröffentlicht) und ist sicher der Höhepunkt des Albums. DIE ART haben ihren punk-inspirierten Wave Rock in den letzten Jahren zur Perfektion reifen lassen und ihn mit diesem Album auf den Punkt gebracht: eine gekonnte Melange aus klassischen Genre-Bands wie BAUHAUS und den SISTERS OF MERCY einerseits und „melancholischen“ Punkbands à la EA 80 oder PINK TURNS BLUE.
An Eigenständigkeit mangelt es dennoch nicht: „Funeral Entertainment“ setzt Maßstäbe beim gegenwärtigen 80er Jahre inspirierten (Dark) Wave-Sound. Auch wenn die Band dem Begriff „Gothic“ distanziert gegenübersteht, zieht sie ihre Essenz mitunter doch aus diesem Genre.
Seit 1986 sind DIE ART aus der Gegend um Leipzig schon aktiv und konnten sich mit schwer nach britischem Goth-Rock/Dark Wave klingenden Songs noch zu DDR-Zeiten einen Namen machen. Nach der Wende ging es für die Band aber erst so richtig los, es folgten hunderte Konzerte, sowohl im Inland wie auch in Nordamerika, und bis zum Split 2001 wurden neun Alben veröffentlicht.
Unter dem Namen WISSMUT machte Frontmann Makarios weiter, und dann 2007 die Reunion, zwei weitere Alben – und jetzt dieses Best-Of, besser gesagt „Das Beste von“, denn die Band entschied sich, hier ausschließlich Favoriten mit deutschen Texten zu sammeln.
Ein interessanter Versuch, schreibt die Band doch sonst auch oft englische Texte, doch siehe da, es gibt keinen Grund, Vorbehalte zu haben, denn peinlich geht definitiv anders. Man merkt mal wieder: Deutsche Texte, die nicht gebrüllt werden, sind immer erst dann ein Problem, wenn die lyrische Qualität sich auf Schlagerniveau bewegt.
Die von Makarios sind davon denkbar weit entfernt, und sein dunkles, samtiges Organ harmoniert wunderbar mit der druckvollen Musik, deren Vorbilder wohl vor allem bei BAUHAUS, KILLING JOKE und Co.
zu finden sind. Im Booklet gibt’s leider nur die Texte, ich hätte mir da kurze Anmerkungen zum Hintergrund der Stücke gewünscht – und fände ein umfassendes Best-Of der englischen Songs in Bälde angemessen.
(Diese Band war auf der Ox-CD #87 zu hören)
„Ich fände ein umfassendes Best-Of der englischen Songs in Bälde angemessen“, schrieb ich Ende 2009 anlässlich der Veröffentlichung von „Für immer und ewig – Best Of Vol. 1“, auf der DIE ART ihr deutschsprachiges Schaffen zu Gehör brachten.
Seit 1986 ist die Formation aus der Gegend um Leipzig schon aktiv und konnte sich mit schwer nach britischem Goth-Rock/Dark Wave klingenden Songs noch zu DDR-Zeiten einen Namen machen. Nach der Wende ging es für die Band aber erst so richtig los, es folgten hunderte Konzerte, sowohl im Inland wie auch in Nordamerika, und bis zum Split 2001 wurden neun Alben veröffentlicht.
Unter dem Namen WISSMUT machte Frontmann Makarios weiter, und dann 2007 die Reunion, zwei weitere Alben – und nun der zweite Teil des Best-Ofs, diesmal ausschließlich in englischer Sprache, und es ist schon erstaunlich, wie sehr es die Wahrnehmung einer Band verändert, wenn diese auf Englisch singt.
Trotz der eigentlich ja gleichen Musik klingt das hier wesentlich stärker nach den die Band prägenden Vorbildern aus dem Post-Punk-England der Achtziger. Ein Song wie beispielsweise„Weather fine“ ist einfach ein zeitloser Klassiker, nicht zu vergessen „Great white north“, „Kiss me till I die“ oder „The final error“.
Abgedeckt wird von den Tracks der ersten CD („20“) die Zeit von 1990 bis 2000, und als Ergänzung gibt es dann noch „Fear“, das Debütalbum aus dem Jahr 1990, das seinerzeit auf Amiga erschien, dem einstigen Staatslabel der DDR, das nach der Wende plötzlich mutig geworden war und sich wie der Band damit einen kleinen Hit verschaffte, verkaufte sich die Platte doch rund 25.000 Mal – inklusive „Wide wide world“, jenem Song, der ein Jahr zuvor noch wegen angeblichen Aufrufs zur „Republikflucht“ zur Verweigerung einer Veröffentlichung geführt hatte.
Ein exzellentes Album, siehe etwa „Black dust“, auch rückblickend, und man ist wirklich erstaunt und beeindruckt, wie international und ausgereift DIE ART schon auf ihrem Debüt klangen. Ein exzellentes Package, und zu kritisieren ist hier nur wie bei Vol.
1 das Fehlen detaillierter Linernotes und diskografischer Angaben, aber eine gute Alternative dazu stellt die Band-History in dieser Ausgabe des Ox dar. (Diese Band war auf der Ox-CD #92 zu hören)
Nach „Fear“ (1990) und „Gold“ (1991) erschien 1993 das dritte Album der schon zu DDR-Zeiten aktiven und in begrenztem Umfang erfolgreichen Leipziger Punk/Wave-Band DIE ART – konsequenterweise wieder mit einem Vier-Buchstaben-Titel.
Das damalige Label DSB veröffentlichte das Album nur auf CD, doch 18 Jahre später gibt es nun doch noch die Vinylversion – konsequenterweise erscheint die Neuauflage sogar nur als LP. Das neue Artwork stammt von Lars P.
Krause, der die Cover auch auf grobem, braunem Karton mit grün-grau-schwarzem Siebdruck herstellte – eine ausgesprochen gelungene Angelegenheit. Musikalisch hatten sich DIE ART damals etwas von den düsteren, harten Klängen ihrer ersten Jahre entfernt und etwas eingängigeren, teils opulent mit Streichern in Szene gesetzten Wave-Rock-Klängen zugewendet – was nur auf begrenzten Zuspruch bei den Fans stieß, mit der Folge, dass das Album weniger erfolgreich war als die beiden Vorgänger, bald nicht mehr nachgepresst wurde und in den Folgejahren entsprechend rar war.
Mit „Gift“ macht Major Label dem nun ein Ende, und erstaunlicherweise klingt „Gift“ gar nicht so „altmodisch“, wie ich das befürchtet hatte. „The great white north“ oder „Black hearts“ sind immer noch exzellente Songs, das DEPECHE MODE-Cover „Stripped“ überzeugt, so dass sich dieses Album nicht nur für alte Fans, sondern auch für den neugierige neue DIE ART-Interessierte eignet.
Weitere Rereleases sollen folgen.
Seit ein selbsternannter Graf mit Texten so flach wie ein Blatt Papier und Billigmusik jenseits aller Schmerz- und Schamgrenzen die Grenze von sowieso schon schwer zu ertragendem deutschsprachigen Gothrock zu Schlagertrash überschritten hat, ist das Leben für eine Band wie DIE ART schwer geworden.
Seit den Achtzigern – erst in der DDR, nach der Wende dann gesamtdeutsch – perfektionierten sie ihren speziellen, treibenden Sound, der klar auf den britischen Gothrock-, Post-Punk- und New Wave-Helden der ersten Hälfte der Achtziger basiert, mit (meist) deutschen Texten, denen zwar bisweilen auch eine gewisse Dramatik anhaftet, aber ebenso Tiefgang.
Mit „Arcane“ veröffentlicht die Band aus Leipzig nun drei Jahre nach „Funeral Entertainment“ ein neues Werk, das laut Label eine Mischung aus Konzeptalbum und Soundtrack darstellt. Damit wäre man dann bei der beiliegenden DVD, die mit „An Arcane Story“ einen vom Album inspirierten Kurzfilm enthält, in dem Sänger Makarios Oley mitspielt.
Alles hier kann einem in manchen Momenten eine Spur zu gefühlsschwanger vorkommen, unterm Strich fügen sich aber die neuen Stücke wie auch der Film ein ins eigenwillige, komplexe künstlerische Gesamtwerk von DIE ART und Makarios Oley.
Über die ART-Version des JOY DIVISION-Überklassikers „Love will tear us apart“ kann man geteilter Meinung sein – ich halte das Stück jenseits der zeitgenössischen Interpretation von Paul Young per se für „uncoverbar“ – und mit „Mein langsamer Tod“ werden auch FLIEHENDE STÜRME gecovert.
Ansonsten bekommt der DIE ART-Liebhaber hier wieder rundum das, was er an der Band schätzt.
DIE ART aus Leipzig entstanden gegen 1986 aus der Vorgängerband DIE ZUCHT und zählten zu den die Wendezeit prägenden „anderen Bands“ der DDR (wie etwa FEELING B), deren Musik und Texte sich unter anderem durch offene oder versteckte Systemkritik auszeichneten.
Auch nach nun fast drei Jahrzehnten Bandgeschichte (mit Unterbrechung) hat sich die Band mit Studioalbum Nummer 13 nicht völlig neu erfunden – was ja auch nicht notwendig ist –, dafür aber neue spannende Facetten aufgetan.
Basis der Songs sind immer noch der Bass in Verbindung mit dem eindringlichen Bariton von Sänger Makarios und die kantige Gitarre, die sich zwischen diesen beiden tragenden Säulen schiebt: Moll regiert weiterhin die Songs.
Aber schon beim Opener „Seven tears I cry“ hat man den Eindruck, die Band ist etwas versöhnlicher geworden, denn gerade dieser Track erinnert in seiner Instrumentierung einschließlich der Akzente setzenden Trompete ein wenig an ELEMENT OF CRIME.
Die Texte sind immer noch eines der herausragenden Merkmale von DIE ART („Morgenroth“, „Rasende Welt“), wecken Assoziationen zu FLIEHENDE STÜRME und versprühen ihre ganz eigene Magie.
„Das Schiff“ von DIE ART aus Leipzig ist bereits 1995 erschienen und wurde dann 2004 noch einmal mit anderem Cover als spezielle Gatefoldversion veröffentlicht. Auch diese Wiederauflage zwanzig Jahren nach der Erstveröffentlichung ist in neuem Artwork erschienen, ergänzt um den raren Radioedit von „Das Schiff“ sowie den auf Vinyl bisher nicht erhältlichen Unicycleman-Remix von „Endlos“.
DIE ART entstanden gegen 1986 aus der Vorgängerband DIE ZUCHT und zählten zu den die Wendezeit prägenden „anderen Bands“ der DDR, wie etwa auch FEELING B, deren Musik und Texte sich etwa durch offene oder versteckte Systemkritik auszeichneten.
Unter den Songs findet sich auch eine schleppend-düstere deutschsprachige Version des CHROME-Klassikers „3rd from the sun“, der 1990 bereits – mit deutlich mehr Druck – von PRONG auf deren Album „Beg To Differ“ gecovert wurde.
Der Gitarrensound von DIE ART hat, neben den offensichtlichen Wurzeln im dunklen Post-Punk, auch viel von Wave-Bands wie THE CHAMELEONS und PINK TURNS BLUE, gerade beim Opener „Das Schiff“.
Diese Art von Sound perfektionierte Sänger Makarios zusammen mit DIE ART-Gitarrist Thomas Gumprecht auch in seinem – leider mit etwas weniger Beachtung bedachten – Nebenprojekt WISSMUT, das zwischen 2003 und 2006 Highlights wie „Ignoranz und Stille“ veröffentlichte.
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox57.jpg "DIE ART - Das Schiff LP")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox81.jpg "DIE ART - Funeral Entertainment")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox97.jpg "DIE ART - Gift")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox99.jpg "DIE ART - Arcane/An Arcane Story")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox117.jpg "DIE ART - Success")
![[[Issue]]](https://shop.ox-fanzine.de/mediadb/Ox125.jpg "DIE ART - Das Schiff")